我對(duì)藝術(shù)的思考
…………王志堅(jiān)
在藝術(shù)的道路上跋涉，似運(yùn)動(dòng)會(huì)上的長(zhǎng)跑，需要有耐力和自信，不斷吸收營(yíng)養(yǎng)，豐富自己的生活。追求什么是自己的選擇，人各有志，我擇定繪畫(huà)藝術(shù)作為自己的追求。我常漫步田野、森林、草原，觀賞那躍入眼簾的野花野草，它們不顯不露，不媚不妖，靜靜地自得其樂(lè)，自愉其歡。他們沒(méi)有名花奇卉那么嬌嬈妖媚，自生自滅，然而茂盛也罷，衰殘也罷，皆盡顯其真、善、美。我常以野花野草自喻。
對(duì)于繪畫(huà)藝術(shù)，我始終追求尚真、尚美、尚善。不為獻(xiàn)媚討好，不為他人所左右。追求藝術(shù)既是自然的，也是主觀的，即要師法自然，更重要的是創(chuàng)新。
縱觀古今，每個(gè)朝代都有一批逆流而上者，當(dāng)時(shí)不被人青睞，但最終到達(dá)了他追求的彼岸。追求——創(chuàng)造，繪畫(huà)同其他藝術(shù)一樣要在逆境中耕耘創(chuàng)造，雖然艱難，但堅(jiān)實(shí)。故“知足不知足，有為有不為”，為我追求藝術(shù)的座右銘。
求真變新
從藝先做人，做真人，畫(huà)真畫(huà)，乃我一貫的主張。人要活得輕松，輕松是在心理上，思想上，有輕松的心理想干什么都成，不會(huì)有任何障礙。做真人就能做真事，不圖虛名。真畫(huà)，是出自真人之手。齊白石不畫(huà)未見(jiàn)過(guò)的東西，不畫(huà)無(wú)情感的東西，不畫(huà)無(wú)意境的東西，如他的《鐘馗搔背圖》是有感而發(fā)的。如王憨山翠鳥(niǎo)畫(huà)上的題中跋：“有魚(yú)足飽不歸去，直到塘干水盡時(shí)。”也是他親歷生活的真情表達(dá)。
真畫(huà)，不外乎真情，真心，真境界，真思想，真筆墨，真功夫。辦任何事，都有一種目的和動(dòng)機(jī)，都存在著一種念頭和情感，又一切發(fā)自內(nèi)心。畫(huà)什么，為什么而畫(huà)，必須出自真意，才會(huì)有真畫(huà)出世。這當(dāng)中包含儲(chǔ)多因素；基本功、素養(yǎng)、自身能力不可或缺這是前提，但更需要平和的心態(tài)和真誠(chéng)的心態(tài)。
藝術(shù)而言，傳統(tǒng)是不能丟的，僅有傳統(tǒng)是不夠的，否則即如“復(fù)印機(jī)”，自古至今都一樣。過(guò)去的藝術(shù)家也在努力走出圍城，破去藩籬，跳出巢臼。唐、宋、元、明、清每個(gè)時(shí)代的藝術(shù)家都有各自不同的風(fēng)格面貌。每個(gè)時(shí)代的文化、氣息不同，顯示出的個(gè)性和風(fēng)格也不同。世界博大，時(shí)時(shí)在變新，人的生存環(huán)境，思想觀念也無(wú)時(shí)不在更“新”。筆墨當(dāng)隨時(shí)代。“新”本身就是叛逆。清代揚(yáng)州八怪之一李復(fù)堂詩(shī)：“萬(wàn)事浮去過(guò)眼空，前人畫(huà)畫(huà)我相同，花花草草飛飛蝶，盡付莊周一夢(mèng)中。”此詩(shī)表達(dá)了他自己的藝術(shù)理想和藝術(shù)觀點(diǎn)。齊白石不創(chuàng)新就不會(huì)被有識(shí)之士接受，就走不出中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)模式，就不能讓中國(guó)畫(huà)有新樣，對(duì)傳統(tǒng)的叛逆堅(jiān)定了他的信心，齊白石在變法時(shí)說(shuō)過(guò)：“寧愿餓死京華，也不當(dāng)守舊奴”。在中國(guó)美術(shù)館藏品展覽中，與他同時(shí)代畫(huà)家的展品就可以作為例證。一些庸俗的藝術(shù)家，他們?cè)敢庠趥鹘y(tǒng)的溫床上陶醉，不愿在饑寒中探索，他們的藝術(shù)就定格在庸俗陳腐的觀念上。
變革不是求怪變丑，“新”應(yīng)是有生命的，有活力的，求新也應(yīng)是從傳統(tǒng)中變新。通過(guò)對(duì)事物的認(rèn)識(shí)理解，在感觸中變新，藝術(shù)不同于科學(xué)，它不是發(fā)明，更不是什么吉尼斯記錄。它是通過(guò)藝術(shù)家自覺(jué)感悟大自然，研究傳統(tǒng)，研究現(xiàn)代，又取法自然，推陳出新，不偏不倚。
吳冠中先生曾在論藝中有過(guò)這樣的一句名言：“……筆墨等于零。”當(dāng)時(shí)有很多藝術(shù)批判家反對(duì)吳冠中先生的這一說(shuō)法，一時(shí)藝術(shù)界鬧得沸沸揚(yáng)揚(yáng)，將“零”抓住不放，但也有贊成此提法的。就吳先生的話，我想應(yīng)理解為不做筆墨的奴隸。藝術(shù)創(chuàng)作僅有筆墨是不夠的，它還需要有思想，有創(chuàng)造精神，有時(shí)代氣息，不能違背時(shí)代感，不能乘坐歷史的舊車。
把握時(shí)代脈搏，融入時(shí)代背景，藝術(shù)的航線就不會(huì)偏離。
縱觀中國(guó)美術(shù)史，有多少不乏有才華的藝術(shù)家，他們當(dāng)中有些聰明反被聰明誤，或閉門(mén)造車，或一意孤行，或自暴自棄，或固步自封。藝術(shù)家需要自信，需要有眼力，需要全方面的修養(yǎng)，能識(shí)別真?zhèn)危拍軗荛_(kāi)霧障，才不會(huì)迷失方向。藝術(shù)最怕鉆死胡同，陷入泥潭不能自拔。藝術(shù)也不能依樣畫(huà)葫蘆，一味寫(xiě)生照搬，否則將了無(wú)生氣而終。視覺(jué)繪畫(huà)藝術(shù)崇尚審美情趣，追求高遠(yuǎn)的思想境界和深刻內(nèi)涵，不能像方向盤(pán)一樣任意搖擺，而駛?cè)似缤尽?/span>
我認(rèn)為藝術(shù)傳統(tǒng)是根，時(shí)代感是枝干，所謂萬(wàn)變不離其宗，不能把西方的苗栽在中國(guó)的土地上，讓其長(zhǎng)出西方的樹(shù)來(lái)。清代，郎世寧模式?jīng)]有在中國(guó)生根開(kāi)花。當(dāng)然，外域文化、舶來(lái)藝術(shù)進(jìn)入中國(guó)，對(duì)藝術(shù)觀念的改變是積極的。
民族的、本土的藝術(shù)我是主張繼承，同時(shí)也不排斥舶來(lái)藝術(shù)中優(yōu)秀的東西，外來(lái)藝術(shù)要取其精華、取其精神、取其形式、取其有益的萬(wàn)分，決不去西化。祖國(guó)的文化悠久燦爛，盡可自由呼吸、吐納。
不偏不倚，就是對(duì)藝術(shù)度的把握，他是一種知識(shí)素養(yǎng)的體現(xiàn)，也是個(gè)性和自信的體現(xiàn)。一件藝術(shù)作品需要“度”的把握，一種藝術(shù)流派也需要“度”的把握，一種藝術(shù)風(fēng)格也需要“度”的把握，一種藝術(shù)思想的形成更需要整體“度”的把握，因?yàn)樗绊懙胶蟠某砷L(zhǎng)。
王志堅(jiān)簡(jiǎn)介個(gè)人簡(jiǎn)介
王志堅(jiān)，男，生于1958年10月，湖南省湘鄉(xiāng)市人，中國(guó)工筆畫(huà)學(xué)會(huì)理事，中國(guó)美協(xié)會(huì)員、湖南省美協(xié)理事、湖南省美協(xié)工筆畫(huà)藝委會(huì)主任、湖南省工筆畫(huà)學(xué)會(huì)常務(wù)副會(huì)長(zhǎng)，湘潭市齊白石紀(jì)念館館長(zhǎng)、湘潭市美協(xié)主席、國(guó)家一級(jí)美術(shù)師。
多年來(lái)，王志堅(jiān)先生先后在中國(guó)北京、澳門(mén)、韓國(guó)等國(guó)家和地區(qū)舉辦展覽，作品多次入選全國(guó)性大展并獲獎(jiǎng)。《暖陽(yáng)》、《思》、《潮》、《東方龍》參加文化部第八屆群星獎(jiǎng)作品大展，首屆全國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)大展，全國(guó)第八屆美展，首屆全國(guó)中國(guó)畫(huà)作品展。《潮》入編《中國(guó)工筆畫(huà)1900-1999作品集》。部分作品被中國(guó)美協(xié)、中華世紀(jì)壇、名家紀(jì)念館、博物館專業(yè)機(jī)構(gòu)及收藏家收藏。王志堅(jiān)先生在人民美術(shù)出版社、大眾文藝出版社、遼寧美術(shù)出版社、湖南人民出版社、香港國(guó)際圖書(shū)出版社等出版多部個(gè)人畫(huà)冊(cè)、專集。
王志堅(jiān)工筆畫(huà)風(fēng)具民間性與當(dāng)代性融合，極具個(gè)性，人物畫(huà)突破了程式化，線條剛健拙重，色彩強(qiáng)烈，造型重民族性;花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)細(xì)膩典雅，形感強(qiáng)，其作品有著個(gè)人面貌。
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